shao的場末雑感:音楽

カテゴリ：音楽

• お代わりしたコーヒーが冷めたら　恋が終わってた。
  [ 2012-05-03 22:24 ]
• ゼェェェェット！
  [ 2012-04-11 18:06 ]
• *緊急更新*　変なスイッチ入った。
  [ 2011-11-13 22:14 ]
• convert?
  [ 2011-11-03 21:25 ]
• 君を守るために僕は夢をみる（２０１１／１０／８　平野綾ライブ）
  [ 2011-10-11 22:34 ]
• 誰も傷つけず　傷つけられずに　生きてはゆけないか？
  [ 2011-05-31 23:49 ]
• エレキギターを久しぶりに引っ張り出す。
  [ 2011-05-16 21:41 ]
• 住む家もたない野良猫　きみにはそう見えるかもね　でも　きみは何を守ってる？
  [ 2011-02-20 20:14 ]
• そもそも一人暮らしで誰と話してたんだろ？
  [ 2011-02-07 21:15 ]
• 仲間内のライブに行ってみたり。
  [ 2010-11-27 21:44 ]

お代わりしたコーヒーが冷めたら 恋が終わってた。

　というわけで、シャオさん初ヤフオク。

　いやもー、手に入らなかったんですよこの「SKIP!」ちうCDが！　まあ、そもそもがシャオがリアル中学生の時、レンタルレコードで、しかも、当時シャオが好きだった女性と同じ名前だった、というだけで借りた（にしても、多分、一枚500円ぐらいはかかってたと記憶）音源。当然、レンタルだからカセットに録音していて、そしてカセット→ＭＤ化において混沌の彼方へ。

　勿論、似たような経緯で失った音源は数あれど、実は結構な割合でＣＤ化されており、シャオも執念深くデジタル化を模索していて（例：ここはグリーンウッドボーカルコレクション、十六夜物語/河合奈緒子等）、かなりゲットしていたのだが、こいつだけは、本当に、何をどうしても手に入らなかったのだ。

　多分だけど、もともとのＣＤプレスが少なすぎるんだと思う。つか、そもそもこのアルバム、レコード時代から全く売れてねえ。ＣＤ化されてるのすら奇跡だと言える。

　で、この間、暇つぶしにググってみると、ヤフオクで一点だけ出品されてた。値段も1,800円とリーズナブル。売れてねえんだろうなあつくづく。ヤフオクなんて、と見向きもしなかったシャオだが、アカウントだけは持っていたのでとっとと即決価格で落札。

　いやー懐かしい。なんつーか、この、60年代ポップスと80年代の竹内まりやを混ぜ合わせたような、それでいて独特の世界観がスゥテェキィ。

　いろいろ検索してみると、ご本人は「菅井えり」名義で現在もご活躍の模様。残念ながら、ヒーリングミュージックの方へ行ってしまったみたいなんだけど。この手のポップス路線、今なら逆にアリなんじゃね？と思う。

　とりあえず。youtubeで一曲だけ張ってあったので。これ以外にもいい曲目白押しなんだけどな。


　

ゼェェェェット！

　友人に教えていただいたので拡散。

　なんだこのカオスな空間。

　しかし、久々に聞いたな「むかし子供たちは」。やっぱり、あの辺の曲はシャオさんドがつくストライクだ。いいわー。マジいいわー。

*緊急更新* 変なスイッチ入った。

　
　更新後、いつものようにmixiでつぶやきまくってたら、変なスイッチが入った。

　

　いいなあコレ（笑）　やりたい～超バンドでやりたい。GAGAGAGA Revolution　未来へ向かって～♪とか歌いあげたい。ソコにシビれるッッ！　憧れるゥゥッ！

　あとこんなのもいいよね。

convert?

　ドラムやりたい病が勃発。

　幸い、今はサイレントドラムもあるしなあ。昔はドラムセットなんてメチャクチャ高かったわ、例え買ったところで練習場所はないわという楽器で、できる人間がそもそも限られてたんだけど。今はサイレントドラムなら１０万円前後であるし。音はほとんど出ない。

　問題は、置く部屋がないとゆー。いやシャオの家は４LDKで、夫婦の寝室・シャオの個室（兼音楽部屋）・配偶者の個室であり、もう一室余ってはいる。そしてそこは普段は完全にデットスペース。

　本来は客間として想定しており、でかい座卓でも置いておこうと思っていたのだが、配偶者の「必殺・余計なものは置きたくない症候群」により却下。まあ、共働きなので滅多に客なんか来ないし、考えてみりゃ、シャオの家に来る人間は「シャオが心を許した人たち」なので、ダイニングテーブルで応接するか、もしくはシャオの個室で話せばいい。結果として、その部屋が使われたのはこの３年で２回。いずれも友人たちを泊めるための寝室としてだった。

　どんなもんかなー。有効活用したいなー。そう思いつつ配偶者に相談。どんなもんでしょうね、あそこにサイレントドラムを置くってのは？

　「却下」

　あ、またそういうことを。いいじゃんかよー。普段使ってないんだし。

　「そうやってモノが増えるのがイヤなのッ！　だいたい、あそこ和室よ？
　インテリアとしても認められない。ダメ。
　まあ、どうしてもというなら、和太鼓にしときなさい。
　それなら、まだ部屋の雰囲気と合うから」

　和太鼓て！　汎用性ないなオイ！　しょーがないなあ。
　スティックだけ買って練習してみるかなー。


　

君を守るために僕は夢をみる（２０１１／１０／８ 平野綾ライブ）

　ライブレポ、というのは、実は相当に難易度が高い文章だと、常々シャオは思っている。

　そもそも、音楽という厄介なものを言葉に「翻訳」するだけでかなりのハンディがあるというのに、まして、書き手が知名度もなければ権威付けのない（つまり、シャオのような人間である）が語っても、意味がないとまでは言わないが、あるとは口が裂けても言うコトが出来ない。まして否定的なものを書こうならもうね。それこそ「ブログにでも書いとけばぁ？　あ？　批判嫌いなんだっけ？　日記帳買ってあげようか？」（C・みそララ）とか言われかねないシロモン。

　明日の自分の命を保証すると思えば、チキンなフォローにも心が入る。つーこって、平野綾「新ファンクラブ発足＆バースデー記念ライブ」に行ってきたシャオさんである。

　…いや、面白かったんデスけどね？

　いや、ホントなんだって！　楽しかったし、面白かったし、盛り上がったし！　ああ、振ったさサイリウム！　飛んださジャンプ！　最後のアンコールでは叫んださ！　あーやっ！　あーやっ！　あーやっ！

　嫌な言い方をするなら、入場料4,000円分の価値は充分にあった。単に、「生あーや」という価値ではなく、そこには何かが存在した。

　もともと、シャオが平野綾が好きなのは、その曲やアレンジに負うことが大きい。平野綾の声と、あの、何とも言えないロックなサウンド（いわゆる、AYA‐ROCK。ファンからは肯定的に、そしてアンチからは超否定的な語感で使用される）が、シャオにとって心地よいグルーブ感を作り出す。

　なので、ライブ会場に入って、ちゃんとエレキやドラムやベースが置いてあった時、シャオは心からホッとしたのだ。ファンクラブのライブ、という点から考えれば、別にカラオケでやったって構わないのだし、そちらの方がコストと言う点からも合理的だろう。まして、ネットで同時中継してるとなれば、可能な限りリスクは減らしたかったはずだ。複数のアンプを同調させてPA作業をするなら、ライン一本で済むカラオケの方がリスクがない。が、平野綾サイドはそれをしなかった。300人と言う狭いキャパなのに、それこそ1,000人体制でも「聞ける」音を作り込んだ。そこは素直に感心した。いや、俺が感心したからってどうということはないんだけど。

　ただまあ、その、なんというか。悲しいけど、ライブってエンターテイメントなのよね。

　２時間半で１１曲。単純計算しても、１時間以上はMCやその他のパフォーマンスに使われることになる。ここのね、その、MCや演目が…悪いんだけど、致命的に、グダグダ。声優さんらしく「一人朗読劇」ってのもあったんです。演目は宮沢賢治の「銀河鉄道の夜」。途中までは4人の声を使い分けて、そりゃあイイ出来だったのだが。

　
　ジョバンニは、はっと思って涙をはらってそっちをふり向きました、さっきまでカムパネルラのすわっていた席にくりょぃ…　すわっていた席に、黒い大きな帽子をかぶった青白い顔のやせた大人が、やさしくわらって大きな一冊の本をもっていました。

　噛むなよソコで！

　手を抜いていた、とは言わない。ファンクラブの、それも抽選で当たった人間達相手。おそらく、どっかの結婚式場の招待客並みに「ゆるい客」たちの前（実際、「生のあーやが見れる！」というだけで満足しきってた客もいただろう）でのパフォーマンス。実質的には復帰初回のライブ。まあ手頃な相手だ。そらそうなんだけど、そらしょうがないんだけど、だけど、金を取っている以上、ステージの全ての責任は平野綾サイドにある。ぶっちゃけその…演者がミスると…こっちのテンションが下がるんですよ。バックバンドや照明や、特殊効果がミスるならまだいい。が、本人がミスるとか…ちょっとマジで勘弁してください。客の俺達がどうすればいいか判らなくなる。おまけに、このミスで本人のテンションが程良く下がり、For youの歌詞をおもいくそ間違えるというおまけまでついた。ついでに言うと、それを正直に白状するなー！　知らん顔しとけ知らん顔！

　平野綾さんってのは、まあ、色々とあった声優さんで。例えば事務所の移籍とか、或いは【ズダーン】写真の流失とか。そのせいだろうか、完全に発言も制限をかけていた。いや、制限をかけるな、と言ってるわけじゃない。ファンの前だからと言って、すべてをさらけ出す必要はないし、少なくともシャオはそれを求めていない。

　が。少なくともライブの客の前で「あ、今、制限をかけた」と見破られるのはナシだろう。それは「ファンとの間が近くなった」んじゃない。「プロとして稚拙」なだけだ。いやしくも表現者として、それは致命的ではないのか。

　なんというのか、平野綾って、やっぱり生粋の「表現者」なのだ、逆説的だけど。自分の表現にこだわりを持ち、それを表現しようとして舞台に立ち…そして、それが―シャオの理想に近い表現だから余計にそう思うのだが―技術不足で、表現できないのを、見るのは正直辛い。

　さて。

　シャオがここまで「落とす」ということは、本意は逆だ、というのは何となく判ってるんじゃないだろうか。そうなのだ。そこまでグダグダでも、正直、ウザいと思えるほどのコール＆レスポンスのやり取り、天然のMCで、全くその場だけで暴走して、全く「空気」をコントロールできていないライブでも。

　シャオは楽しかった。素敵だった。握りしめたこぶし。振り上げたサイリウム。
　全てが、彼女の為にだけ存在していた。それはきっと、シャオなどには逆立ちしても手に入れられない、「一流の表現者の具現」というものなんだろう。

　それだけの魅力が、彼女にはあるのだ。それだけの力が、彼女にはあるのだ。

　このライブの為にと準備された（実際は１２年前の曲だが）、「君を守るために僕は夢をみる」の時の、囁くような歌声が響いていた時、シャオは心から願っていた。

　どうぞ、この歌声に、この笑顔に。

　近いうちに、また会えますようにと。




　週末の街を抜けて　海岸通りを歩いてきた
　過ぎてゆく夏の日々が　こぼれてく
　真珠のように

　僕は微笑みながら　手をのばして
　君の髪にそっとふれてた
　虹の光　眩しく　空を見上げる
　横顔　黙ってただ　みつめていた

　君を守るために　僕は夢をみる
　時を飛び越えて

　君を守るために　僕は夢をみる
　君を抱きしめて

　いつか未来が過去になる、そんな日々がやがてくるはず
　「うまれかわっても　大好きよ」
　届いた約束忘れない


　誰もいない教室　そっとしのびこんで　夜をまった
　過ぎてゆく夏のしずく　君の涙
　真珠のような

　僕はとまどいながら　手をのばして
　君の髪のリボンほどいてみた
　波の音が　微かに　僕らを包む
　言葉に　できなくても　愛している

　君を守るために　僕は夢をみる
　新しい明日へ

　君を守るために　僕は夢をみる
　メロディは響く

　いつか君を連れていこう、やわらかな雨が降る街へ
　君の名前をささやこう
　涙の理由を教えて？

　君を守るために　僕は夢をみる
　時を飛び越えて

　君を守るために　僕は夢をみる
　めぐりあう日まで

　いつか未来が過去になる、そんな日々がやがて来るはず
　「好きよ　好きよ　大好き」
　届いた約束忘れない

　　　　　「君を守るために僕は夢をみる／平野綾」
　
　　
　

誰も傷つけず 傷つけられずに 生きてはゆけないか？

　誰か僕のとても大切なあいつを知らないか
　生まれてから今迄ずっと　あいつを捜してる

　ふちの欠けたのや　傷だらけのや　そんな奴じゃなく
　大きすぎない　小さすぎない　僕にふさわしい奴

　とても気紛れなあいつ近くにいても届かない
　「まんまるなしあわせ」と呼ばれてる　あいつを知らないか

　誰も傷つけず　傷つけられずに　生きてはゆけないか
　悲しませずに　苦しませずに　生きてはゆけないか

　上手すぎずに　下手すぎもせず　生きてはゆけないか
　きれいでもなく　汚くもなく　生きてはゆけないか

　誰かが僕にささやいた捜しているうちは届かない
　「まんまるなしあわせ」はそばに居る　お前の中にある

　もしも僕のでこぼこがとれたらいつか会えるだろう
　「まんまるなしあわせ」と呼ばれてる僕に会えるだろう

　誰か僕のとても大切なあいつを知らないか

　LALALALALA　LALALALALA　LALALALA・・・

　　　　　　　　　　　　　　「まんまる／さだまさし」

エレキギターを久しぶりに引っ張り出す。

　ここのところ、アコギばっかり触ってたのは割と訳があり、色々と人に指導なんて慣れないことをしなきゃならなかったのだが、教わる側が大変素養よく飲みこんでくれたおかげで、一週間前倒しで自分のエレキギターのパートをチェックできる工程に。いやーよかった。考えてみりゃ当初工程だと、ライブ前日に自分のパートをみんなと合わせるって感じだったもんなー。どんだけバクチするつもりだったんだよ。これでなんとか、エフェクターで音とかいじる時間がとれそうだ。

　で、自分のパート譜を見てみると、これが拍子抜けするほど簡単だったりするのでちょっと慢心している我輩がいる。いやアンタ、平野綾に比べればこんなの。

　ただ、さすがにエレキ譜だけあって、セーハコード目白押し…というより、セーハしかない。いや別にエレキのセーハはそんなに苦しくない。苦しくない、が、４分にわたってセーハコードばっかりというのも、慣れてる訳じゃないのだ。

　まー、基本コード進行は覚えたので（なんせ一回、アコギ用の譜面作ってる。CAPOを使って可能な限りオープンコードにしたけど）、なんとかなる。多分なんとかなると思う。なんとかなるんじゃないかな。

　………まちょと覚悟はしておけ。

住む家もたない野良猫 きみにはそう見えるかもね でも きみは何を守ってる？

　どうも斉藤由貴がデビュー２５周年らしく。

　なつかしさのあまり購入してみたのだが、うーんなんというのか。結果として言えば「外れ」。

　ただ、ただ「気に入らない」とか「つまらない」っていう感じじゃないんだよなあ。なんつーか、中学校時代に交際していた女の子が、音信不通の時間を２５年経てイキナリお母さんになって再会しました、みたいな感じとゆーか。いや、それだけ時間が経てば人は変わって当たり前なんだけど、思い出の中の彼女は中学生のままなのでそのギャップを埋められずに混乱してる感じ。

　なにより、声質変わったなあ斉藤由貴。低く、そして太くなってる。いやボーカル的には明らかに上達してるんだけどさ（ＡＸＩＡ時代の斉藤由貴のボーカルはとても酷い）、シャオは斉藤由貴の「未完成さ」も含めて好きだったわけで。

　といいつつ、しっかり今日は「斉藤由貴デー」だった。「風夢」とかやっぱ今聞いてもいいなぁ。ぬくぬくと思い出に浸って、また明日から頑張ろうっと。

「昔」


「今」

そもそも一人暮らしで誰と話してたんだろ？

　言っておくが、断じてシャオは「楽器演奏が好き」というわけではない。

　何度でも言う。シャオが「音楽」をやっているのは、一にも二にも、そして三四がなくて五にモテる為である。小学校時代から、頭は悪くて口も悪くて生理的嫌悪を催すツラをしていて性格がねじ曲がっていて、挙句の果てに運動神経が切れているという五重苦を背負っているシャオが、いささかなりとも「コミュニケーション・ツール」として使えたのが「音楽」という手段だっただけのことだ。

　だから、別にシャオは毎日ギターを弾かなくても平気だ。師匠のところに顔を出すのも、ちょっと仕事が立込むとあっという間に優先順位を落とす。一応、シャオは２０年先の自分、というイメージがあるのだが、そのイメージの中ですらギターは「コミュニケーション・ツール」の域を出ていない。合計で１００万円以上のギターに囲まれながら、手に取るのは一日せいぜい１０分程度、という、心ある人間からはナメとんのかお前という毎日を続けていた。

　無論、これはシャオの音楽不真面目宣言ではない。一応は人様の前で歌ったりギターを弾いたりする以上は、準備に全力を尽くすのは当然のことで、そうしないと共演者や一緒のステージに立つ仲間に失礼というものだというのも分かっている。まあ上手じゃないとモテないし

　ところが。

　なぜか最近、ギター弾きたい欲がマックスに。仕事が一段落したからか、ライブのあてもないのに新しい曲を弾きたがってる自分がいる。それもアコギだけじゃなくて、エレキギターの方。いやもちろん、アコギの腕もまだまだなんだけど、エレキにシフトしたいなーと思って、とりあえず手頃な楽譜の中から、どれがいいかな～？と、課題曲を自分で設定。やっぱコレだよな。



　問題は、エレキってバンドでやるの前提だからなあ。とりあえずJAMVOXで遊んでおこう。どっかにいませんかこの歌を歌ってくれる女の人。勿論、赤ミニスカと黒のノースリーブで！！（またそれかい）

　え？　「木枯らしに抱かれて」？　やりますやります。頑張ってソロ覚えますってば！

仲間内のライブに行ってみたり。

　というわけで、本来であれば出演するはずだったライブに顔を見せに行く。

　実は、３月、５月、７月、９月、そして今回の１１月の計５回のライブは、会場に投票用紙が配布され、「気にいった演者」を３位まで記名する人気ランキング方式のライブなのであった。で、最高得点（？）をとった演者には１２月のライブで「特典」が付くというオマケありで。１２月のライブはどーやら出演者だけの完全クローズドなライブらしいので、実質、今回が最終回となる。

　正直出たかったのだが、いくらなんでも腹切って１週間後の参戦はないわーというのがシャオさんの偽らざるところで。だって腹筋使えないんだもん。声が出ねえよ。よしんば出たとしても、一週間ででっち上げた曲を披露するというのも、なんだかなと思った（数少ないが、チケットを買ってくれてる人たちがいるのだ）ので、文字通り腸が切れる思いで不出場を決断（当たり前だが、ライブの出場回数＝投票される機会が増えるということで、毎回出場した方が有利にはなるのである）。あ、これはあくまでシャオの意識の問題なので、他の人をどうこう言うつもりはないのでその辺誤解なきよう。

　でまあ、ライブを見た感想としては、猛烈にギターを弾きたくなったというのが本音。うっわー。やっぱり出ればよかったよ（泣）。いや、出てもロクな演奏にはなってないんだけど！　声も出ないのは判ってるんだけど！　楽しそうだもんなあみんな。

　というわけで、家に帰ってちんとととギターを弾いてみたり。ギターを弾きつつ、１２月のライブは何を歌おうと思う。このライブは、時間制限ではなく、「１曲」という、極めてアバウトな持ち時間設定。

　前回、今回と「トイレの神様」を弾いた女性がいて調子づく。９分５２秒の曲が（もちろん、彼女たちはアレンジを変えてショートバージョンにしているのだが）許されるのなら、あの、伝説の、おそらく本人さえ人前で歌うことはもう一生ない、名曲であるところの「親父の一番長い日/さだまさし」を歌えるということになるのではなかろうか。今度、主催者（＝師匠）に相談してみよう。

　え？　何分の曲かって？　なあに、たかが１２分３０秒。チャレンジしてみる価値はあるような気がする。例え、後で師匠に頭をドヤかされても。この機会を失ったら、一生、人前で歌うことがない曲のような気がするもんなあ。